Ειρήνη Φουντουραδάκη – «Τόπος Άτοπος»

Τόπος Άτοπος
Τα έργα που θα φιλοξενηθούν στο καφέ Goose αποτελούν μία σειρά έργων που διαπραγματεύονται τον τόπο και τον χώρο.
Σύμφωνα με τον Αριστοτέλη πέρα απο τον τόπο υπάρχει και ο χώρος αλλά σε αυτόν νοείται ότι υπάρχουν τα όρια-το πέρας.
Στην έκθεση υπάρχουν τόποι που βρίσκονται μέσα στα όρια του ζωγραφικού έργου ενώ από την άλλη υπάρχουν χώροι που πέρα από τα φυσικά τους όρια θα υπάρχουν και τα ''ζωγραφικά τους όρια''.
Ωστόσο ο παράγοντας που θα μπορεί ίσως να επηρεάσει τα όρια και στις δύο παραπάνω περιπτώσεις είναι οι ζωγραφικές δείνες που έρχονται για τα λειτουργήσουν ως συνδετικοί κρίκοι των εσωτερικών ορίων με εκείνα τα πραγματικά όρια των τόπων/χώρων. Επιπλέον αυτές οι γραμμές θα επεκτείνουν ή και θα μετατρέψουν αυτά τα όρια.
Τι μπορεί να συμβεί αν προσπαθήσουμε να καταγράψουμε αυτά τα όρια;
Κατέχουμε την πραγματική οπτική γωνία για να δούμε την αρχή και το τέλος αυτών των ορίων;
Ή τελικά δεν θα τα δούμε ποτέ;

Ειρήνη Φουντουραδάκη
Γεννήθηκε στη Σύμη της Δωδεκανήσου. Το 2010 ξεκίνησε τις σπουδές της στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας στη Φλώρινα. Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις:
2011
5x12=60 («Gallery 512», Πτολεμαΐδα).
2012
«Τι είδους τέχνη είμαστε - We ART What?» (Η διεσπαρμένη έκθεση απο το Βόρρα εώς το Βίτσι).
Η παρέα της Φλώρινας εκθέτει (Βίλλα Στέλλα, Νέο Ηράκλειο Αττικής),
Μόνος πατώ (Αρχοντικό Γεωργιάδη, Λέσβος, συμμετοχή με την καλλιτεχνική ομάδα «N-omades»)
Η παρέα της Φλώρινας εκθέτει σε άσπρο-μαύρο (Booze Cooperative, Αθήνα, στο πλαίσιο της Chessnale Athens 2012).
Οικογενειακή Υπόθεση ΙΙΙ(Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Φλώρινα, στο πλαίσιο της έκθεσης του Γιώργου Τσακίρη).
2013
Rem Brand Name -H Γνησιότητα του καλλιτέχνη- (Αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος,Αθήνα)
Σταθμός ( Βίλα Στέλλα,Νέο Ηράκλειο Αττικής)
Πόλη-Μητρόπολη Μοναχικά Γιορτάζει (Καλλιτεχνικό Σχολείο Ash in Art,Αθήνα).
2014
''..ήταν και δεν ήτανε..'' (εκθεσιακός χώρος της Πινακοθήκης Φλωρινιωτών Ζωγράφων ''Αριστοτέλης'',Φλώρινα)
Συμμετοχή στο workshop D(ay)sign ,σχεδιασμός -επιμέλεια Πάνος Σκλαβενίτης το 2012.
Και συμμετοχή στο workshop σχεδίου με τον Xρήστο Αλαβέρα το 2014.

Τριάντα εικαστικές συνομιλίες κάθε δεκαπέντε μέρες θα εξελίσσονται στο πανέμορφο καφέGoose στο ποτάμι. Ο T.S. Eliot έλεγε ότι είχε μετρήσει τη ζωή του με κουταλιές Καφέ και δεν είναι απίθανο να το ζει κάποιος, κοιτώντας διακριτικά μικρά έργα τέχνης που αναρτώνται στον αρχιτεκτονικό διάκοσμο του αγαπημένου καφέ.
Το καφέ Goose γίνεται αξιοθέατο στην πόλη της Φλώρινας μιας και θα φιλοξενήσει διακριτικές ζωγραφικές ματιές τριάντα ζωγράφων από την Σχολή Καλών Τεχνών της πόλης. Αναβιώνοντας την συνήθεια των Φλωρινιωτών Ζωγράφων να συναντιόνται στο ποτάμι με την Τέχνη, το καφέ Goose στεγάζει τους καλλιτέχνες που γυρνάν εκ νέου εκεί που οι παλαιότεροι άρχισαν να συνομιλούν. Η γειτονιά του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης είναι ένας ζωντανός πόλος, ένα θέλγητρο για την μικρή αυτή πόλη των καλλιτεχνών